Motion? Make me feel it. Đây là bài viết rất hay của tác giả David duChemin. Ông ấy là một nhiếp ảnh gia, tác giả, nhà thám hiểm và doanh nhân. Mình chỉ dịch lại vì thấy nó hay. Do trình tiếng anh hạn chế nên bài viết lủng củng bà con thông cảm nhé. Zô nào.
Tôi không tuân thủ các quy tắc cho lắm. Nhưng tôi có một vài quy tắc của riêng mình, gần như là bất khả xâm phạm.
Không làm sạch cảm biến bằng lưỡi của bạn là một trong những quy tắc tuyệt vời. Rất thiết thực. 😀
Ở Bosnia, tôi đã từng được tặng một lọ mật ong lớn mà tôi nghĩ nó sẽ được bảo vệ tốt hơn trong túi máy ảnh của mình (tôi đang chụp ảnh một người nuôi ong sau đó đã làm tôi say xỉn bằng slivovitz tự chế của anh ấy và điều này giải thích cho những gì xảy ra tiếp theo). Sau khi chiếc túi máy ảnh của tôi rơi xuống đất và tôi đã dành một buổi tối dưới vòi sen nước nóng để làm sạch một lít mật ong và tất cả các thiết bị chứa trong túi, tôi đã thiết lập một quy tắc mới: không được đặt lọ thủy tinh chứa đầy mật ong trong túi của mình, bất kể lý do là gì, hoặc tôi có thể say như thế nào. Đó như một tôn giáo của tôi.
Thực tế hơn, tôi có một quy tắc về chuyển động và chuyển động trong ảnh của mình. Cụ thể thế này: nếu có chuyển động, tôi muốn nhìn thấy nó và tôi muốn cảm nhận nó.
Có ngoại lệ không? Tất nhiên. Nhưng quy tắc đó buộc tôi ít nhất phải chơi với những khả năng của tốc độ màn trập chậm hơn và chủ thể chuyển động có thể mang lại cho tôi.
Chụp những gì mà cảm thấy như thế nào, chứ không phải nó trông như thế nào phải không? Chúng ta có thể cho biết cảm giác của chuyển động trong một bức ảnh ngay cả khi nó trông không giống như vậy bằng mắt thường. Nếu có chuyển động, tôi muốn cảm nhận nó. Dưới đây là một số điều tôi lướt qua khi cố gắng kết hợp cảm giác chuyển động trong các bức ảnh của mình.
Một. Đối với các nhiếp ảnh gia mới nhú, hãy biết rằng bạn học cách đưa chuyển động vào một bức ảnh hoàn toàn thông qua quá trình thử nghiệm và sai sót. Không có bí mật gì ở đây. Các chủ thể khác nhau di chuyển với tốc độ khác nhau, có nghĩa là không có một tốc độ màn trập lý tưởng nào để ghi lại các cảm giác chuyển động. Những gì phù hợp với người đang đi bộ (có thể là 1/8 giây) sẽ quá chậm đối với người đang chạy (có thể là 1/30 giây), vì vậy bạn phải phát triển một chút cảm nhận về nó. Đừng nản lòng nếu cần một chút thời gian để hoàn thiện nó. Đây thường được gọi là hành động có tỷ lệ thất bại cao.
Hai. Chế độ chụp liên tục sẽ hữu ích nếu bạn đang cầm máy ảnh bằng tay và muốn các yếu tố tĩnh vẫn sắc nét và các yếu tố chuyển động thể hiện chuyển động với độ mờ. Thường thì các tấm hình ở giữa của một loạt ảnh sẽ sắc nét nhất khi ta cầm bằng tay ở tốc độ màn trập thấp. Máy ảnh không gương lật cũng có thể giúp được điều này vì không có chuyển động đập vào gương lật và việc áp sát máy ảnh vào mặt hoặc cơ thể của bạn cũng có thể giữ cho máy ảnh ổn định hơn. Giữ nó dựa vào cột đèn hoặc cây hoặc trên băng ghế cũng có tác dụng nếu nó không ảnh hưởng đến bố cục của bạn. Tất nhiên, bạn cũng có thể sử dụng chân máy.
Ba. Đối tượng chuyển động và máy ảnh đứng yên có tốc độ màn trập thấp chỉ là một cách để hiển thị chuyển động. Di chuyển máy ảnh theo chủ thể cũng có thể tạo ra cảm giác chuyển động tương tự và rất hữu ích khi bạn không muốn chủ thể bị mờ. Điều này được gọi là lia máy (xem bên dưới) và mẹo tốt nhất mà tôi có thể đưa ra cho bạn là đứng vào một góc và thực hành với xe ô tô và người đi bộ đang di chuyển. Đặt độ phơi sáng của bạn theo cách thủ công (chế độ M) hoặc với chế độ ưu tiên màn trập (chế độ TV). Hãy thử 1/30, 1/15 / 1/8 và 1/4. Những việc làm hiệu quả nhất trước các đối tượng là gì? Bạn sẽ thấy phần khó khăn là chỉ khớp tốc độ của bạn với tốc độ của đối tượng, nhưng điều này cần thời gian thực hành và một ít may mắn.
Bốn. Bạn muốn nâng cấp lia máy lên một cấp độ mới? Hãy thử chủ động di chuyển (active panning). Tôi không chắc đó là một thuật ngữ đúng, nhưng tôi gọi nó là gì khi đối tượng đang chuyển động và tôi cũng vậy, thay vì chỉ đứng một chỗ và di chuyển máy ảnh. Hình ảnh dưới đây là một ví dụ điển hình cho điều đó. Tôi di chuyển theo chủ thể, cố gắng hết sức để giữ cho bố cục của mình mạnh mẽ và không bị lấn át bởi bất cứ thứ gì.
Năm. Thí nghiệm, thí nghiệm, thí nghiệm. Có rất nhiều biến số liên quan đến điều này, nhưng tôi đã phát hiện ra rằng một số kết quả tốt nhất của tôi đến từ tổng số lần hoàn thành bài Kinh Kính Mừng. Bài viết này không thực sự hướng dẫn bạn cách thêm chuyển động vào hình ảnh của bạn; thay vào đó, nó nhằm mục đích khuyến khích bạn xem những gì phù hợp nhất với bạn. Tôi đã thêm một số mục yêu thích của tôi bên dưới.
Gần đây, tôi đã viết về việc tạo ra những hình ảnh có cảm giác thơ mộng hơn. Thêm cảm giác chuyển động là một cách để làm điều đó. Bắt đầu chơi với tốc độ màn trập chậm hơn, sau đó kết hợp chuyển động của cảnh với chuyển động của riêng bạn và xem điều gì sẽ xảy ra. Nếu điều này hữu ích với bạn, tôi rất muốn nghe ý kiến của bạn. Nếu có câu hỏi, tôi cũng rất vui được nghe những câu hỏi đó và xem liệu tôi có thể giúp gì không.
Chuyển động chỉ là một trong những cách có thể làm cho hình ảnh thực sự hoạt động. Và cũng có rất nhiều cách khác.
For the Love of The Photograph,
David